Les films scandinaves : Conseils pour des soirées cinéma
Le cinéma scandinave a une longue histoire et a produit de nombreuses stars telles qu’Ingrid Bergman, Mads Mikkelsen et toute la famille Skarsgård. Les films scandinaves se caractérisent souvent par leur mélodrame – le roman noir est également un genre populaire dans l’image animée. Dans cet article, nous avons rassemblé une sélection de joyaux cinématographiques connus et moins connus du Nord !
Films danois
La Bande à Olsen (1968-1998)
La Bande à Olsen est une série de 14 films, dont la plupart ont été réalisés entre 1968 et 1981 sous la direction d’Erik Balling.
Les films ont tous une intrigue similaire : un trio de gangsters de Copenhague, composé du chef Egon Olsen, de Benny Frandsen et de Kjeld Jensen, tente à plusieurs reprises de faire un grand coup et de s’enrichir, mais échoue à chaque fois de façon spectaculaire et humoristique.
Les films ont été très populaires en dehors du Danemark et ont aujourd’hui un statut de culte dans de nombreux pays. Le succès des films a conduit à la production de nombreux remakes et nouvelles adaptations dans différents pays.
Le Veilleur de nuit (1994)
Le thriller Le Veilleur de nuit d’Ole Bornedal tourne autour de l’étudiant Martin, qui accepte un emploi de veilleur de nuit au bureau du coroner de Copenhague. Au cours d’une série de meurtres en série, des incidents étranges se produisent également au bureau du coroner – et Martin, qui est hanté par des peurs et la paranoïa, est pris au milieu.
Nightwatch est devenu l’un des films danois les plus réussis de tous les temps et a fait de Nikolaj Castor-Waldau une star dans son pays d’origine.
En 1997, Le Veilleur de nuit a eu droit à un remake américain, également réalisé par Ole Bornedal. Le rôle principal dans Nightwatch a été tenu par Ewan McGregor, mais le remake n’a pas réussi à égaler le succès de l’original danois.
Brothers (2004)
Brothers est un drame familial et de guerre émouvant de Susanne Bier qui traite des effets de la guerre sur la relation entre deux frères.
Lorsque le soldat Michael est capturé et présumé mort, son frère Jannik, tout le contraire de Michael, prend soin de sa famille.
Le film a été nommé pour l’Oscar du meilleur film en langue étrangère et a reçu plusieurs récompenses internationales. En 2009, il a été refait aux États-Unis avec Tobey Maguire, Jake Gyllenhaal et Natalie Portman.
En 2017, le compositeur islandais Daníel Bjarnason a écrit un opéra basé sur Brothers. Elle a été jouée au Danemark, en Islande et en Hongrie.
Après le mariage (2006)
After the Wedding est un film dramatique danois réalisé par Susanne Bier. Le film raconte l’histoire de Jacob, un homme qui dirige un orphelinat en Inde depuis des années. Lorsqu’il se rend à Copenhague pour collecter des dons, il est invité par un donateur potentiel à assister au mariage de sa fille – au cours duquel la vie de Jacob va fondamentalement changer.
Ce film émotionnellement captivant avec Mads Mikkelsen a remporté plusieurs prix internationaux et a été nommé à l’Oscar du meilleur film international.
En 2019, un remake américain avec Julianne Moore et Michelle Williams est sorti.
La Chasse (2012)
Le film dramatique La Chasse du réalisateur Thomas Vinterberg raconte l’histoire de Lucas, un enseignant de maternelle, interprété avec brio par Mads Mikkelsen, qui est accusé à tort d’avoir abusé d’un enfant. Bien que Lucas soit innocent, de plus en plus de gens se détournent de lui, il est exposé à de plus en plus de méfiance et de violence, et sa carrière, sa vie privée et sa réputation sont détruites.
La Chasse raconte une histoire intense et a remporté de nombreux prix.
Pour sa performance dans La Chasse, Mikkelsen a reçu le prix du meilleur acteur au Festival de Cannes en 2012.
Série Département Q (depuis 2013)
Depuis 2013, les polars de l’auteur de best-sellers danois Jussi Adler-Olsen mettant en scène Carl Mørck et ses collègues de l’unité spéciale Q de la police de Copenhague sont adaptés au cinéma. Au cours des films, ils enquêtent sur une série d’affaires non résolues, dont des enlèvements, des meurtres et des intrigues politiques, tout en étant confrontés à des problèmes personnels.
La série de films comprend jusqu’à présent quatre films : Miséricorde (2013), Profanation (2014), Délivrance (2016) et Dossier 64 (2018).
La série de livres sur laquelle sont basés les films compte désormais neuf volumes, publiés entre 2007 et 2020. On ne sait pas encore si les autres livres auront aussi droit à des films. En 2021, le cinquième volet Effet Marco a été adapté au cinéma avec un nouveau casting.
Drunk (2020)
Le drame Drunk avec Mads Mikkelsen raconte l’histoire de 4 amis enseignants qui sont insatisfaits de leur vie. Ils entament donc une expérience dans laquelle ils veulent maintenir un faible taux d’alcool constant.
Sans banaliser la consommation d’alcool, le film dresse un portrait enivrant et empathique des personnages principaux et des problèmes de leur crise de la quarantaine. En 2021, Drunk a reçu l’Oscar du meilleur film international et a également été nommé dans la catégorie du meilleur réalisateur.
Le film s’inspire du psychiatre norvégien Finn Skårderud et de sa théorie selon laquelle les gens naissent avec 0,5 pour mille d’alcool en trop dans le sang.
Films suédois
Persona (1966)
Lorsqu’il s’agit de films suédois, il y a un réalisateur qu’il ne faut pas oublier : Ingmar Bergman. Ses drames cinématographiques ont été connus et récompensés dans le monde entier – en 1997, il a été honoré du titre de « Meilleur réalisateur de tous les temps » au Festival de Cannes.
Le drame Persona raconte la relation entre l’infirmière Alma et sa patiente Elisabet, une actrice soudainement réduite au silence.
L’écrivain suédois August Strindberg et ses œuvres Le Songe, un jeu de rêve, qui possède une forme ouverte, et Le Paria, dans laquelle il est question d’une dispute entre deux actrices, dont l’une est silencieuse, sont souvent considérés comme des sources d’inspiration pour Persona.
Triologie du Millénium (2009)
Les films de la trilogie Millenium de 2009 sont basés sur les romans policiers du même nom de Stieg Larsson et comprennent trois films : Millénium, Millénium 2 : La Fille qui rêvait d’un bidon d’essence et d’une allumette et Millénium 3 : La Reine dans le palais des courants d’air. Les films racontent l’histoire de la hackeuse Lisbeth Salander (Noomi Rapace) et du journaliste Mikael Blomkvist (Michael Nyqvist), qui se retrouvent mêlés à une série de conspirations, de meurtres et de corruption en Suède.
Les films, réalisés par Niels Arden Oplev et Daniel Alfredson, ont été parmi les films européens les plus réussis de 2009.
L’actrice Noomi Rapace s’est préparée intensivement pour le rôle – non seulement elle s’est coupé les cheveux et s’est fait percer, mais elle a aussi appris à faire du kickboxing, du taekwando et de la moto pour le film.
Le Vieux qui ne voulait pas fêter son anniversaire (2013)
Cette comédie est basée sur le roman à succès du même nom de Jonas Jonasson et raconte l’histoire du centenaire Allan, qui s’échappe d’une maison de retraite et tombe directement dans une folle aventure. Parallèlement, nous en apprenons plus sur le passé d’Allan, au cours duquel il a trop souvent bouleversé les événements du monde à l’aide de coïncidences et d’explosifs.
le film de suivi Le Vieux qui ne voulait pas payer l’addition est sorti en 2016. Cependant, il n’est plus basé sur un livre.
En 2017, il a été annoncé que Will Ferrell prévoyait un remake américain de l’histoire, dans lequel il jouerait lui-même le rôle principal. Le film n’a toutefois pas encore été lancé.
Un pigeon perché sur une branche philosophait sur l’existence (2014)
Le film Un pigeon perché sur une branche philosophait sur l’existence de Roy Andersson raconte l’histoire de deux vendeurs de farces et attrapes, Sam et Jonathan, qui parcourent la province suédoise à la recherche de clients et rencontrent sur leur chemin des personnages excentriques et bizarres très variés.
Lors du prestigieux festival international du film de Venise, le film a reçu le Lion d’or du meilleur film.
Le titre du film, sur lequel le réalisateur Andersson a travaillé pendant quatre ans et qui a été entièrement tourné dans un seul bâtiment, est inspiré du tableau Chasseurs dans la neige de Pieter Brueghel l’Ancien.
Mr. Ove (2015)
La tragicomédie Mr. Ove est basée sur le roman du même nom de Frederik Backman et raconte l’histoire d’un veuf bourru, Ove, qui veille à ce que les règles de son lotissement soient respectées – mais après avoir perdu son emploi, il n’en voit plus l’utilité et tente encore et encore de mettre fin à ses jours. Il en est empêché par ses nouveaux voisins chaotiques, qui intègrent rapidement Ove dans leur vie.
Après le succès international de Mr. Ove, une nouvelle adaptation américaine avec Tom Hanks est sortie en 2022 sous le titre Le Pire Voisin au monde.
Astrid (2018)
Astrid tourne autour de la vie de l’auteur de best-sellers Astrid Lindgren, peut-être l’auteur de livres pour enfants le plus célèbre de l’histoire. Le film de Pernille Fischer Christensen est une interprétation libre de la vie mouvementée de l’auteure dans sa vingtaine et raconte ses premiers pas dans le monde des livres et de l’édition ainsi que ses débuts de grossesse.
Astrid Lindgren est interprétée par Alba August, connue notamment pour la série The Rain.
Dans l’intrigue générale du film, on voit l’aînée Astrid Lindgren. Elle est jouée par l’actrice Maria Fahl Vikander. La mère d’Alicia Vikander joue ici l’un de ses derniers rôles, elle est décédée en 2022.
Midsommar (2019)
Midsommar est un film d’horreur américano-suédois dont la vedette est Florence Pugh. Il raconte l’histoire de Dani, qui se rend dans une petite communauté en Suède avec un groupe d’amis pour célébrer la fête traditionnelle de Midsommar. Cependant, ils réalisent que certaines traditions et certains rituels de la communauté ont des conséquences mortelles.
Contrairement à la plupart des films d’horreur, Midsommar se déroule presque exclusivement sous un soleil radieux. Le mélange de paysages joyeux et fleuris et d’horreur sanglante crée une dynamique fascinante pour les fans d’horreur.
La plupart des rituels décrits dans le film sont basés sur des coutumes réelles (dont certaines remontent à plusieurs siècles). Toutefois, si vous êtes invité aujourd’hui à une fête de Midsommar, vous n’avez certainement pas à vous soucier des traditions mortelles !
Fifi Brindacier (1969)
Les adaptations suédoises de livres pour enfants sont particulièrement populaires – les histoires d’Astrid Lindgren en particulier sont connues et appréciées dans le monde entier, c’est pourquoi elles ont aujourd’hui un statut de culte. Fifi Brindacier tourne autour de la petite fille espiègle avec ses tresses rouges et ses taches de rousseur, qui vit dans la Villa Drôlederepos et enchaîne les aventures avec ses amis, et a fait de l’actrice Inger Nilsson une star mondiale. Les films sont alors des résumés de la série.
Le film, qui a été monté uniquement pour le public germanophone, fait toujours partie des 60 films les plus populaires qui sont sortis dans les cinémas allemands depuis 1960. Si tu veux visiter les lieux de tournage originaux et les accessoires du film, tu peux le faire dans le village du film Småland, non loin de Vimmerby, la ville natale de Lindgren.
Films norvégiens
Elling (2001)
Elling est un film comique norvégien de 2001, basé sur un roman d’Ingvar Ambjørnsen. Il raconte l’histoire de deux hommes qui vivent dans un appartement après un séjour dans un établissement psychiatrique et qui doivent s’entendre et retrouver leur place dans la société de tous les jours.
Le film a connu un succès mondial et a été nommé pour l’Oscar du meilleur film international.
En raison du grand succès, la préquelle La Mère d’Elling a été tournée en 2003 par Eva Isaksen. en 2005, la suite, Elling, cœur à prendre, a été réalisée à nouveau par Petter Næss, qui avait également réalisé le premier film.
Les Révoltés de l’île du Diable (2010)
Le drame cinématographique Les Révoltés de l’île du Diable est basé sur des faits réels et porte sur la tristement célèbre île-prison de Basøy, où sont internés des délinquants juvéniles. Le personnage principal Erling arrive sur l’île en 1915 et déclenche une rébellion contre les autorités qui entourent le directeur de la prison, Håkon (interprété par Stellan Skarsgård), pour protester contre les conditions inhumaines qui règnent dans la prison.
La maison de correction pour garçons de Basøy a existé de 1900 à 1970. La révolte incluse dans le film est basée sur la révolte réelle de 1915. Le film a été tourné principalement en Estonie.
Oslo, 31 août (2011)
Oslo, 31 août est un film dramatique norvégien de 2011, centré sur un homme nommé Anders qui passe une journée à Oslo après avoir passé du temps dans un centre de réhabilitation pour toxicomanes.
Le film de Joachim Trier aborde de nombreux sujets difficiles tels que la dépendance, la solitude et la dépression et montre la structure complexe de la psyché humaine.
Le film est basé en grande partie sur le roman français Le Feu follet de Pierre Drieu la Rochelle, qui a déjà été adapté au cinéma en 1961 (également en langue française). Le tournage a eu lieu dans de nombreux lieux originaux à Oslo.
Her er Harold (2014)
La comédie Her er Harold de Gunnar Vikene raconte l’histoire d’Harold, qui dirige avec succès un magasin de meubles en Norvège depuis 40 ans. Cependant, après qu’IKEA a ouvert une succursale juste à côté de son magasin, le nombre de clients s’effondre car les habitants préfèrent désormais faire leurs achats chez le géant du meuble bon marché. Harald imagine alors un plan désespéré et fou: kidnapper Ingvar Kamprad, le fondateur d’IKEA, pour se venger.
L’acteur principal Bjørn Sundquist a reçu le prix du film norvégien Amanda pour son rôle. Her er Harold est basé sur le roman Saganatt de Frotte Grytten, publié en 2011.
Julie (en 12 chapitres) (2021)
Le drame romantique Julie (en 12 chapitres) (dans l’original : « Le pire homme du monde ») raconte l’histoire contemporaine de Julie, qui passe sa vie sans but et est confrontée à des problèmes tels que l’amour et la carrière, ce qui l’oblige à se poser la question : Qu’est-ce que je veux vraiment ?
Le film est un portrait sensible de personnes qui cherchent leur voie dans la vie dans le monde moderne. Il a reçu de nombreuses récompenses et a également été nommé aux Oscars en 2022 dans les catégories « Meilleur film international » et « Meilleur scénario original ».
Après Nouvelle Donne (2006) et Oslo, 31 août (2011), le film marque la fin de la trilogie Oslo de Joachim Trier (qui est indépendante en termes de contenu).
Troll (2022)
Troll est un film fantastique du réalisateur Roar Uthaug dans lequel la Norvège moderne, centrée sur la paléontologue Nora Tiedemann, est soudain menacée par une relique de la mythologie nordique – après des travaux de dynamitage dans les montagnes, un ancien troll se réveille qui veut maintenant se venger des humains.
De façon passionnante, le film montre la relation entre l’homme et la nature ainsi que le passé et la modernité.
Le film de monstres joue beaucoup avec des éléments de l’histoire de la Norvège. Les motifs traités sont ceux de la mythologie, de l’époque des Vikings et de la christianisation du pays.
Films finlandais
L’homme sans passé (2002)
L’homme sans passé est un drame finlandais primé du réalisateur Aki Kaurismäki datant de 2002.
Le film raconte l’histoire d’un homme retrouvé sans mémoire à Helsinki et qui commence une nouvelle vie dans une colonie de conteneurs, sans nom ni aucun bien.
L’Homme sans passé fait partie de la trilogie Finlande d’Aki Kaurismäki, dans laquelle le réalisateur critique la société. Les autres films de la série sont Au loin s’en vont les nuages (1996) et Les Lumières du faulbourg (2006).
Père Noël Origines (2010)
La comédie d’horreur Père Noël Origines de Jalmari Helander traite de la figure mythique du Père Noël et se concentre sur le côté sombre du mythe.
Il n’y a pas d’atmosphère de Noël chaleureuse ici, mais la bataille entre le Père Noël et ses lutins contre les humains ne manque pas d’action – en plus, il y a aussi beaucoup d’humour.
Le réalisateur Jalmari Helander a filmé en 2003 un court-métrage Rare Exports Inc. pour une entreprise publicitaire finlandaise. Le film a connu une grande popularité, c’est pourquoi Helander a d’abord tourné un autre court métrage en 2005 avant de se tourner vers son projet de long métrage.
Very Cold Trip (2010)
La comédie Very Cold Trip raconte l’histoire de trois amis apathiques qui partent ensemble au pays du Père Noël pour trouver un cadeau pour l’ex-petite amie du protagoniste Janne. On their journey through Lapland, they not only have to contend with the forces of nature, but also deal with all kinds of bizarre characters.
Ce road movie raconte avec humour la situation et les problèmes des habitants de la Laponie.
Le film a été tourné fidèlement dans le nord de la Finlande, c’est pourquoi le casting et l’équipe ont dû faire face à des températures allant jusqu’à -20° Celsius. Pour garder tout le monde de bonne humeur, un sauna transportable a été emporté.
Films islandais
Béliers (2015)
La comédie Béliers de Grímur Hakonarson raconte l’histoire de deux frères, Gummi et Kiddi, qui élèvent des moutons côte à côte dans une vallée pittoresque d’Islande, mais qui ne se sont pas parlé depuis 40 ans. Lorsqu’une épidémie se déclare soudainement et que les autorités prévoient de tuer tous les moutons de la région, les deux frères doivent soudain travailler ensemble pour sauver leurs moutons bien-aimés et primés.
Le film dépeint avec humour la vie rurale dans l’une des régions les plus reculées du monde.
Le film a remporté des prix et des nominations dans de nombreux festivals de cinéma nationaux et internationaux et lors de cérémonies de remise de prix. En 2020, un remake australien avec Sam Neill est sorti au cinéma.
Under the Tree (2017)
Under the Tree est une tragicomédie noire de Hafsteinn Gunnar Sigurđsson qui tourne autour d’une guerre de voisinage. Dans la banlieue de Reykjavik, une dispute éclate entre deux familles au sujet d’un arbre, qui dégénère et entraîne des conflits et des situations étranges.
Le film aborde également des sujets difficiles de manière inhabituelle et satirique. Les personnages sont souvent des versions absurdes et exagérées d’eux-mêmes, qui font rire les spectateurs tout en les faisant réfléchir.
Lamb (2021)
Le film d’horreur mystérieux Lamb raconte l’histoire d’un couple sans enfant qui élève des moutons. Un jour, l’un des animaux donne naissance à un agneau à moitié humain. Étonné, le couple élève l’agneau comme son propre enfant.
Le film vit avant tout de son ambiance calme et atmosphérique, qui est soulignée par des plans de paysages islandais sombres. Il nous laisse également sur une fin impressionnante qui te fera réfléchir pendant longtemps.
La musique du film a été composée par Þórarinn Guðnason, qui avait déjà assisté sa sœur Hildur Guðnadóttir pour la musique du film Joker, pour lequel elle a reçu un Oscar en 2020.
Que ce soit sur Netflix, Prime Video, WOW, les médiathèques d’ARD et de ZDF ou tout simplement au rayon DVD, les films scandinaves sont disponibles dans une grande variété. Nous espérons que tu prendras plaisir à les parcourir et à les regarder !